HYPERART : TOPOLOGIES
PAR STEPHANIE KUSE & RAYANNAH
Kelly Bado
Olivier Macharia
Raver Rouge (Daniel Roy)
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Une installation audiovisuelle immersive
An immersive audiovisual installation
28 AOÛT / AUG - 1 OCT 2025
Centre Culture Franco-Manitobain
Galerie d’art / Art gallery
340 blvd Provencher
VERNISSAGE
OPENING RECEPTION
LE 28 AOÛT À 18H
AUGUST 28 AT 6PM
TOPOLOGIES
Français
TOPOLOGIES est une installation audiovisuelle immersive conçue par l’artiste médiatique saskatchewanaise Stephanie Kuse et l’artiste sonore franco-manitobaine Rayannah. Membres du collectif Hyperart, le duo multidisciplinaire transforme les espaces ordinaires en environnements sensoriels et oniriques.
Sur fond de projections denses et lumineuses, des paysages sonores texturés – composés en collaboration avec Kelly Bado, Olivier Macharia et Raver Rouge (Daniel Roy) – viennent envelopper la galerie. Une sphère parallèle se dessine où la phosphorescence et une nature paranormale s’impose. Créés en sessions collaboratives, chaque élément dépend de l’autre, se heurtant et se nouant pour créer un tout.
Topologie (nom féminin) | Configuration décrivant la manière dont les éléments d’un réseau sont interconnectés physiquement ou logiquement.
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Après avoir partagé la scène avec les artistes internationaux Alessia Cara, Walk Off the Earth, Serena Ryder, Lisa LeBlanc, entre autres, et assuré la première partie de spectacle de la légendaire Angélique Kidjo, Kelly Bado redéfinit les frontières musicales. Son album très attendu, Belles âmes, est sorti en mai 2025, marquant le début d’un voyage international à travers le Canada et l’Asie. Produit par Brian "Sweetwesty" West—producteur nommé aux Grammy Awards et lauréat de plusieurs prix Juno, reconnu pour son travail avec Nelly Furtado, K’NAAN, Sia et Maroon 5.
Originaire de Côte d’Ivoire et aujourd’hui établie au Manitoba, Kelly cultive une passion profonde pour la préservation des langues, qui façonne son art. À travers son univers sonore unique, elle demeure une ambassadrice de la diversité musicale—reliant les générations, les géographies et les genres à chaque note.
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Olivier Macharia est un saxophoniste baryton dont le son s’ancre dans la tradition improvisée de la musique noire américaine et s’inspire profondément d’un amour pour le hip-hop. Son style, empreint de poésie et de sensibilité, rejoint l’auditeur tout en explorant la richesse des textures offertes par le saxophone baryton.
Basé sur le territoire visé par le Traité numéro 1, Olivier a joué et enregistré avec des artistes de renom tels que Keisha Booker, Begonia, Kimmortal, Anthony OKS et Yes We Mystic, tout en demeurant un pilier de l’ensemble de hip-hop live Super Duty Tough Work, nommé au prix Polaris. -
L’auteur-compositeur et multi-instrumentiste Daniel Roy est un artiste incontournable dans la communauté artistique manitobaine. Son talent et sa versatilité lui permettent de naviguer aisément plusieurs styles musicaux, et font de lui le premier choix pour de nombreuses productions et collaborations. Il partage son temps entre la production d’album, la conception sonore au théâtre (Royal Manitoba Theatre Centre, Théâtre Cercle Molière, Prairie Theatre Exchange, Winnipeg’s Contemporary Dancers) et la télévision (APTN, UNIS, ManitoMédia).
Son nouveau projet, RAVER ROUGE, est à l’intersection de la musique électro et de l’exploration rythmique. Mélange de DJ, batterie et beatbox, Daniel tire toutes les cordes de son arc!
English
TOPOLOGIES is an immersive audiovisual installation directed by Saskatoon-based media artist Stephanie Kuse and Franco-Manitoban sound artist Rayannah. Both members of the Hyperart collective, the multidisciplinary duo transforms ordinary spaces into otherworldly sensory environments.
Set against dense and luminous projections, textured soundscapes composed in collaboration with Kelly Bado, Olivier Macharia, and Raver Rouge (Daniel Roy) envelop the gallery. A parallel field emerges where phosphorescence and paranormal nature prevails. Created through collaborative sessions, each element of the exhibition depends on the others, colliding and melding to form a cohesive whole.
Topology (noun) | Configuration illustrating how elements of a network are interconnected either physically or logically.
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From sharing stages with Alessia Cara, Walk Off the Earth, Serena Rider, Lisa Leblanc, and opening for the 5x time grammy winner Angélique Kidjo, Kelly Bado is redefining borders in music. Her highly anticipated album, Belles Âmes, dropped in May 2025, launching an international journey across Canada and Asia. Produced by Brian "Sweetwesty" West, a Grammy-nominated, Juno-winning producer—whose work with Nelly Furtado, K’NAAN, Sia, and Maroon 5 has shaped the sound of a generation.
Originally from Côte d'Ivoire and now based in Manitoba, Kelly’s deep-rooted passion for preserving languages shapes her artistry. Through her distinctive sound, she remains an ambassador for musical diversity—bridging generations, geographies, and genres with every note.
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Olivier Macharia is a baritone saxophonist whose sound is rooted in the improvisational sensibilities of the black american music tradition and heavily informed by a deep love of hip hop. His style reaches the ears of listeners with a poetic soulfulness that explores the wide range of textures the baritone saxophone has to offer.
Based on Treaty 1 territory, Olivier has performed and recorded with notable figures including Keisha Booker, Begonia, Kimmortal, Anthony Oks, Yes We Mystic, while being a mainstay in Polaris Prize nominated live hip hop ensemble Super Duty Tough Work.
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Multi-instrumentalist, composer and award-winning singer-songwriter Daniel Roy has been contributing to Manitoba’s artistic community for over two decades. His skill and versatility allow him to work across all genres of music, and have made him the first choice for many artists and productions alike. He divides his time between album production, sound design for theatre (Royal Manitoba Theatre Centre, Théâtre Cercle Molière, Prairie Theatre Exchange, Winnipeg’s Contemporary Dancers) and television (APTN, UNIS, Manito Média).
His new project, RAVER ROUGE, is at the crossroads of electronic dance music and rhythmic exploration. Mixing DJ’ing, live drumming and beatboxing, Daniel is firing on all cylinders!
Français / English to follow
Hyperart
Hyperart est un collectif d’artistes commissaires qui crée et présente des œuvres multidisciplinaires expérimentales sur des environnements immersifs. Basé entre Winnipeg et Saskatoon, le collectif organise une série de résidences collaboratives ainsi qu’un festival multidisciplinaire portant le même nom. Fondé en 2022, Hyperart présentera la quatrième édition de son festival à l’automne 2025, à Saint-Boniface, au Manitoba. Le collectif réunit l’artiste franco-manitobaine Rayannah, l’artiste médiatique Stephanie Kuse, ainsi que des commissaires invité·e·s.
Stephanie Kuse
Stephanie Kuse est artiste médiatique et graphiste basée à Saskatoon, en Saskatchewan. Spécialisée en rendu 3D, en manipulation numérique et en mixage visuel en direct, elle collabore avec des artistes sonores et des musicien·ne·s pour produire des performances audiovisuelles marquantes, des installations et des vidéoclips.
Ses projections entremêlent des formes organiques, des mouvements fluides et des éléments digitaux détaillés. Elle crée ainsi des tableaux numériques en constante évolution aux couleurs synthétiques vibrantes, aux textures riches et aux mouvements enivrants.
Rayannah
Rayannah est une artiste, réalisatrice, beatmakeuse et directrice artistique franco-manitobaine. Sur scène comme en studio, elle crée des paysages sonores portés par une voix singulière et des paroles intimes. Son univers électro-alternatif mêle expérimentation et chanson à coup d'échantillonnage, de looping, et de création analogique et digitale. Ancrée dans une démarche collaborative qui traverse les médiums, Rayannah s’illustre autant par ses créations audiovisuelles évocatrices que par ses œuvres multidisciplinaires. En tant que réalisatrice, son travail s’étend sur un éventail de projets dont des albums complets, des collaborations en beatmaking et des trames sonores pour des œuvres théâtrales et audio-visuelles.
Originaire de Winnipeg, où elle réside toujours, Rayannah a présenté ses œuvres au Canada, en Europe et en Amérique latine. Sur scène comme en création, elle privilégie une approche viscérale et audacieuse.
English
Hyperart
Hyperart is an artist collective that creates, curates and presents experimental multidisciplinary work in immersive settings. Based across the prairies in Winnipeg and Saskatoon, the collective leads a series of collaborative residencies and a multidisciplinary festival of the same name. Founded in 2022, Hyperart is set to present the fourth edition of its festival in the fall of 2025 in Saint-Boniface, Manitoba. The collective includes Franco-Manitoban artist Rayannah, media artist Stephanie Kuse, and a number of guest curators.
Stephanie Kuse
Stephanie Kuse is a media artist and graphic designer based in Saskatoon, SK. Utilizing 3D-rendering, digitally manipulated video footage and real-time mixing she works alongside audio artists and musicians to produce impactful live A/V performances, installations and music videos. Her projections blend organic form and movement with crisp digital elements to create ever changing digital paintings featuring vibrant synthetic colours, lush textures and hypnotic motion.
Rayannah
Rayannah is a Franco-Manitoban artist, producer, beat-maker, and artist director. Defined by her genre-bending approach onstage and in the studio, she creates dense soundscapes driven by her singular voice and intimate lyrics. Her brand of electro-alternative blends experimentation and songwriting through sampling, looping, and both analog and digital creation. Anchored in a collaborative approach that spans multiple mediums, Rayannah is known for her evocative audiovisual works and multidisciplinary creations. As a producer, she moves between a variety of projects including studio albums, beat-making collaborations and sound design for theatre and film.
Born and based in Winnipeg, Rayannah has presented her work across Canada, Europe, and Latin America. Whether onstage or in creation, she pursues a bold and visceral approach.